El blog de Alexis Ibarra

Blog personal de Alexis Ibarra. Tecnología y otras patrañas.

jueves, septiembre 29, 2005

"Nuestro PC": El computador que nació en la red

Hoy fui a la conferencia de prensa de "Nuestro PC". Los líderes de la acción ciudadana presentaron la alternativa y tenían un PC para probar el funcionamiento de Linux.

Yo me regocije cuando un abuelito llegó a la conferencia porque había leido el reportaje en la prensa y quería saber más de la propuesta.

Acá el reportaje que salió hoy en El Mercurio.

Esta infografía está bien buena (ja..ja..ja me felicito a mi mismo..). Compara "Mi primer PC", "Nuestro PC" y en la configuración avanzada lo compara con un PC similar armado en PC Factory.


"Nuestro PC": El computador que nació en la red


Alexis Ibarra O.

Eran las 1.30 de la tarde en la Plaza de la Constitución. Dos jóvenes daban vuelta y se miraban de reojo. Hasta que uno se armó de personalidad y le preguntó: "¿Tú eres Huasonic?". De ahí todo fue abrazos, anécdotas y recordar las conversaciones en línea que habían entablado sin siquiera conocer sus caras.

Alguien sacó de su mochila un cartel con el logo de la campaña "Mi primer PC... pero de verdad" y ahí comenzaron a llegar todos como hormigas llamadas por el azúcar.

Así fueron reuniéndose la veintena de jóvenes que, finalmente, entregaron la carta al Presidente Ricardo Lagos.

Campaña de blogueros

La campaña "Mi Primer PC... pero de verdad" nació en el seno de los blogs después que el mismo Presidente Lagos anunciara la iniciativa "Mi primer PC", una propuesta de computador popular que impulsaron Microsoft, Intel, VTR y varias multitiendas.

Los líderes de la campaña redactaron una carta donde demostraban su molestia en cinco puntos fundamentales (precio de los equipos, el sistema operativo que utiliza, el interés que cobran las tiendas, la poca participación del Gobierno...). La carta se puede leer enhttp:// mppc.tardis.cl/

Se propusieron juntar 2.500 firmas en un mes y medio; las juntaron en un día. Se agrandaron y decidieron agregar un 0 y llegar a 25 mil.

Christian Leal, uno de los gestores de la campaña, señala: "Nos entusiasmamos y no dimensionamos la cifra".

Igual recolectaron 13.817 firmas. "Eso es como llenar el Estadio San Carlos de Apoquindo", dice con orgullo Francotirador, el apodo que Leal usa en su Blog.

A pesar de no cumplir con la meta, están contentos. Saben que amasaron un movimiento inédito de participación ciudadana. Alberto lo grafica como "una campaña de los conectados para lograr cosas para los desconectados". "Lo más loable -dice- es que los frutos de este movimiento no van a beneficiar a los que estamos impulsándolo, sino a la población que está al margen de las tecnologías".

Nace una propuesta

Pero no se quedaron sólo en las firmas. También movieron a varias empresas, entre ellas a AMD, Sumatech, Tutopía, Novell y el Banco Nova para ofrecer una alternativa de PC económicos a la que bautizaron "Nuestro PC".

Se trata de computadores con procesadores AMD de 64 bits que utilizan software libre. Los equiparán con el sistema operativo Novell Suse Linux que aprovecha la tecnología de 64 bits y la suite ofimática OpenOffice, equivalente al Office de Microsoft.

Se venderán en cuatro puntos de venta en Santiago, en el sitio web de Sumatech (http://www.sumatech.cl/) y a través de una línea 600. Los que compren recibirán el computador en su casa sin cargo adicional.

El financiamiento lo lograron a través del Banco BCI Nova y el requisito para optar a él es ganar un"sueldo mínimo de $150 mil".

Así consiguieron un computador básico por $229.990 (a 36 cuotas de $8.990) y uno avanzado a $299.990 (36 cuotas de $11.990). Ambos con un año de garantía y soporte telefónico por 90 días.

La capacitación correrá por cuenta de una red de voluntarios debidamente acreditados, que ayudará a los usuarios en el manejo del sistema operativo Linux y otros temas.
También consiguieron ofertas especiales de conectividad a través de Tutopía: por una conexión de 12 horas conmutada en horario económico habrá que pagar $4.990, y por la banda ancha (100 Kbps), $9.990.

Los computadores estarán a la venta desde el lunes 24 de octubre, sin embargo existirá una preventa desde el 3 al 18 de octubre con un pendrive de 128 MB de regalo.

El rol del Gobierno

Jaime Gré, coordinador de la Agenda Digital, señala que el rol de la autoridad es hacer la evaluación de la iniciativa, tanto en las características del equipo, los precios, la tasa de interés, etc. y una vez evaluada "se la presentamos al Grupo de Acción Digital para su aprobación".

Gré señala que la Agenda Digital es bien clara en señalar que el Gobierno apoyará las iniciativas de privados que apoyen la disminución de la brecha digital a través de la introducción de equipos a bajo costo. "Y eso es lo que estamos haciendo".

Aclara que si las características de "Nuestro PC" lo ameritan también sería presentado por el Presidente, como se hizo con "Mi Primer PC".

"Nosotros no discriminamos a nadie. De hecho tenemos presupuestado un viaje al MIT, invitados por Nicholas Negroponte, para conocer la iniciativa del laptop de US$ 100. También nos hemos reunido con los representantes de la iniciativa de AMD y con la gente de MundoOs que también nos va a hacer llegar su propuesta", señala Gré.

"El tema de fondo acá -aclara- es la brecha digital: obtener productos más baratos y de calidad para la gente. Mientras más iniciativas existan, mejor".

"Mi Primer PC" ya ha vendido cerca de 58 mil computadores en los sectores de menor ingreso. Y esperan vender más de 100 mil de aquí a Navidad. "Esperamos que 'Nuestro PC' tenga los mismos buenos resultados", señala.
Falta acción

Sin embargo, los líderes de la campaña blogger no están felices con la postura de la autoridad. A pesar de que agradecen que el subsecretario Carlos Álvarez los recibiera en dos oportunidades para discutir la iniciativa, Alberto Contreras señala que la actitud del Gobierno no cambia.
"Uno de los puntos esenciales de nuestra carta es que el Gobierno tuviera una actitud más activa y eso no se ha logrado", señala . "Siguen pasivos esperando que los privados les presenten alternativas, no hay un rol articulador".

Contreras dice que si el Gobierno hubiese asumido un rol activo, la carta hubiese sido de apoyo y no de descontento y "no hubiésemos tenido que salir nosotros a la calle a buscar empresarios que nos apoyaran".

"Mañana (hoy) verán lo que es posible de hacer uniendo voluntades", sentencia Alberto Contreras.

EN INTERNET
Campaña "Mi Primer PC... pero de verdad"

Agenda Digital del Gobierno

martes, septiembre 27, 2005

Gran dibujante busca personaje


Con agrado publico este homenaje que mi amigo Richard quiere rendirle a su padre, el día de su cumpleaños.

Al cumplirse hoy setenta y tres años del nacimiento del dibujante Avelino García, testigo privilegiado de la historia reciente del comic chileno, quisimos rendirle un pequeño homenaje. Este texto apareció publicado en el sitio Ergocomics (http://www.ergocomics.cl/sitio/index.php?idele=20040408101341) en abril del año pasado.


Avelino García Llorente:


Gran dibujante busca personaje


Por Mauricio García

Mi padre es lo que se podría decir un protagonista privilegiado de la historieta chilena, pero su mayor pecado es que nunca tuvo un personaje propio (salvo Coffeybill, que fue con guión del director de Bandido). En cambio, estuvo integrado en la mayoría de los grandes equipos". Así nos describió Richard García, periodista, la trayectoria de su padre, don Avelino García Llorente.
Interesados en saber algo más de este dibujante, cuyas escasas referencias se circunscriben a su participación en revistas como "Zorro", "Guerrillero" y la citada "Bandido", nos contactamos con él y logramos descubrir algunos antecedentes de su vida.

Nació en Villalón de Campo, lugar situado en Castilla La Vieja, España, el 27 de septiembre de 1932, pero llegó a Chile, casi directamente a la ciudad de San Fernando, al cumplir apenas un año de vida.

En San Fernando estudió con los Padres Maristas hasta tercero humanidades y término sexto humanidades en el Liceo. No dio bachilletaro, ya que su padre quería que fuera comerciante, pero ya en esos años la pasión por el dibujo lo atraía. Hacía banderines, decoraciones, ilustraciones, etc., lo que le acarreó algún problema con sus profesores, que no siempre celebraban sus caricaturas. Su gran lectura era "El Peneca", como la mayoría de los niños y jóvenes de esos años.

Estudió dibujo por correspondencia, con el método del famoso Alex Raymond, pero la muerte del dibujante lo obligó a continuar con los argentinos de la Escuela Panamericana de Arte.

En 1956 o 1957, según recuerda, se decidió a viajar a Santiago y, felizmente, ingresó a trabajar a "El Peneca", donde realizó, por un tiempo breve, ilustraciones infantiles junto a María Silva Ossa, hermana del gran dibujante Mario Silva Ossa, más conocido como Coré, ya fallecido en ese entonces. También estaban la ilustradora Elena Poirier y dibujantes como Alfredo Adduard, ya casi inválido, Themo Lobos y el español Víctor de la Fuente. También dibujó en la revista "Rosita", de carácter femenino, donde realizaba temas de moda.

Son los años finales de los cincuenta, en que la publicidad rinde mejores dividendos que dibujar en revistas, por lo que consigue trabajo en Emelco, empresa dedicada al cine, donde se realizaban los famosos noticiarios que se presentaban en las matinés. Incluso recuerda haber participado en la animación de un personaje de Themo Lobos, el mexicano "Penjamón".

Se casa en 1962 y tiene a Richard, su único hijo. Entre la realización de trabajos para publicidad, en la empresa Emelco, y dibujos para el famoso "Almanaque 18", llegamos a la época de la creación de un departamento artístico en Editorial Zig-Zag, dedicado a la historieta, el que comienza a atraer a los dibujantes del medio, inicialmente para retocar y rellenar revistas extranjeras, como las Disney, y series policiales.

Así, con la ayuda del dibujante Lincoln Fuentes, ingresa, por segunda vez, a la famosa editorial Zig-Zag y comienza a dibujar en la revista "Aventuras de Walt Disney", que, con el correr del tiempo se transforma, simplemente, en revista "Zorro".

La revista "Zorro" comienza a realizarse en Chile, con guiones de José Zamorano o Germán Gabler y dibujantes chilenos, como el mismo Gabler, Enrique Calvo, Julio Berrios y, por supuesto Avelino García que, pese a la prohibición expresa que la empresa puso de firmar las aventuras de este personaje, por petición a su vez de Walt Disney Productions, lo hacía como Lino o Avelino. Señala que impuso el criterio de utilizar caras de conocidos artistas de cine para los personajes de la historieta. Sobre los dibujantes de este personaje, tiene un especial recuerdo de una dibujante llamada Lidia Jeria, que posteriormente se trasladó a México. De ella conserva al menos un original, junto a muchos de sus propios originales.

En Zig-Zag le tocó dibujar o pasar tinta muchas historietas, en un trabajo muy cercano a Mario Igor y Manuel Cárdenas, en revistas como "Jinete Justiciero", con tema de cowboy, y "El Siniestro Dr. Mortis", en la que realizó varias portadas y varias historietas, entre ellas una historieta que recuerda, llamada el "Almohadón diabólico".

En revista "Far West", es uno de los primeros dibujantes del primer personaje de la revista, el sheriff Ray Hunter, creado por un guionista boliviano llamado Rodolfo Bellamy. Al volver a revisar sus dibujos, en los primeros números de la revista, señala que en esos años le faltaba mucho dominio del dibujo y la figura humana. También recuerda que realizó algunas historias de Mawa, para revista "Jungla", junto a Manuel Cárdenas.

En la época de la UP, durante el periodo de Editorial Quimantú, dibujó mucho en la revista "El Jinete Fantasma", antiguo feudo del dibujante Juan Araneda, de quién recuerda que era un dibujante muy rápido, pero con grandes conflictos sicológicos, lo que lo llevó a un trágico final años después.

Son años en que le toca dirigir la historieta seudo histórica "Manuel Rodríguez", personaje secundario que terminó relegando al "Jinete Fantasma", que era una serie del oeste que, en esos años, mantenía al personaje en aventuras ambientadas en México, luchando contra los franceses. Finalmente, la revista "El Jinete Fantasma" terminará transformándose en revista "Guerrillero", con una orientación ideológica de izquierda. Lamentablemente para él, no estuvo de acuerdo con los cambios ideológicos impuestos en el guión y salió de Quimantú en mayo de 1973, antes del golpe. Señala que era una versión poco loable de la historia de Chile y por lo mismo las ventas eran malas.

Según recuerda, el fracaso de una revista traía aparejada la salida de su director, sin perjuicio de que no hubiera estado de acuerdo con la forma de tratar el personaje.

En Quimantú, recuerda haber trabajado con el dibujante Guillermo Durán, Guidú, en algo para niños. ¿Revista Cabro Chico? No lo recuerda con exactitud, pese a que en dichos años Guidú era uno de los dibujantes más conocidos de Cabrochico, con su personaje "Mañungo", un niño que vivía en las montañas.

Después de Quimantú, se aleja de la historieta. Se va a Concepción, al Diario El Sur, para hacer dibujo publicitario, pero el otro dibujante del diario lo aísla, "le hace la cama", y se queda sin contrato. Trabaja en la agencia publicitaria Centauro y realiza mucho trabajo free lance, tales como letreros luminosos, camineros, etc., principalmente con agencias como publicidad latina, Sale's Way y varias otras, hasta 1980. De ahí rebotó en decenas de proyectos o iniciativas que no duraron mucho.

A principios de los años ochenta, participó en revista "Condorito", en ese tiempo perteneciente a Editorial Pincel, junto a los dibujantes Samuel Gana y Nelson Soto, cuando Pepo ya no hacía el personaje.

Años después, realiza diagramación y caricatura política y de espectáculos en revistas como "Alternativa", "La Chuchoca" y "El Estilete", hasta fines de la década. Pero es en revista "La Chuchoca" donde realiza la mayor producción de trabajos, con cientos de caricaturas que firmaba A.G. o A. Gallo. Luego se le unirán, en esa publicación, los dibujantes Nelson Soto y Guillermo Varas.

Paralelamente, hizo animación con Alejandro Arce y en otras empresas del ramo, como CineAnimadores, hasta hace unos dos o tres años. El señala que ingresó a Artegraf por concurso y que un nieto del famoso dibujante Coke, también llamado Jorge Délano, que firmaba sus trabajos como Grafo, le enseñó dibujo animado. Trabajó junto a Carlos González (creador de Tevito), Alejandro Rojas, Máximo Carvajal, Nelson Soto y, por poco tiempo, con Themo. El dibujante Christiano, que también realizó labores en animación por esos años, lo recuerda como uno de los que sacaba el trabajo, pese a los problemas.

A fines de los ochenta, tenía un personaje del oeste, en estilo caricaturesco, llamado "Aventuras del Capitán Coffeybill", que presentó a Javier Ferreras para una revista que preparaba, la hoy legendaria "Bandido". Como no se manejaba en los guiones, se encargó de ellos el propio Ferreras. Pese a su calidad y buen trabajo, la serie terminó cuando la revista cambió su línea editorial, centrándose en un cómic más adulto. Avelino, con este cambió, probablemente perdió la posibilidad de volver a la historieta y tener un personaje propio que lo elevara al reconocimiento público.

Actualmente, está jubilado de una AFP, pero como su trabajo era semi independiente y las agencias publicitarias no pagaban las imposiciones, su situación es similar a la de la mayoría de los antiguos dibujantes chilenos jubilados, es decir, bastante precaria. El sigue con ánimo de trabajar y ocupando nuevas técnicas.

Junto a otros dibujantes, recibió un homenaje por su participación en la revista "El Siniestro Dr. Mortis", en la Biblioteca Nacional, en noviembre de 2003, dcon motivo de la celebración de la Semana de la Historieta, preparada por Ergocomics gracias a un proyecto Fondart. Fue un momento de emotivo reencuentro de muchos dibujantes con el famoso guionista de la publicación, Juan Marino, actualmente radicado en Argentina, de visita en Chile para la ocasión.
Agradecemos a Richard García haberse comunicado con Ergocomics, lo que permitió conocer personalmente a Avelino García o, en el caso de algunos de los integrantes de esta agrupación, reencontrarse con él.

Mauricio García C.

lunes, septiembre 26, 2005

Murió el Super Agente 86

La parca, no conforme con llevarse al querido Gilligan, ahora nos quitó al Súper Agente 86, DOn Adams.

El comediante murió a los 82 años en el hospital Cedars Sinai en Los Angeles producto de una infección pulmonar.

Aunque yo era de región y veía la serie cuando venía a ver a mis abuelitos igual le tenía cariño.
snif...snif..

Notición: Palm lanzará Treo con Windows Mobile

Quizás sea una estrategia para diversificar mercado, quizás es el signo que faltaba para dar la sentencia de muerte a PalmOS. Lo cierto es que se acaba de anunciar que Palm lanzará un dispositivo de la línea TREO (smartphones) con el sistema operativo Windows Mobile.

jueves, septiembre 22, 2005

Cazador de mitos: Paul no es Marilyn Manson

Paul Pfeiffer, el amigo soquete de Kevin Arnold en la serie "Los años maravillosos" NO ES MARILYN MANSON.

Paul Pfeiffer, más conocido como el Millhouse de carne y hueso, es en realidad Josh Saviano.

Quieren pruebas incrédulos. Pues acá van.


Y para mayor abundamiento (como dirían los abogados).

Josh "majored in Political Science at Yale university (1998) and works now as a paralegal at a New York City law firm (1999). In 2000 Paul worked for an Internet firm and entered Benjamin N. Cardozo School of Law (August 2000). "

miércoles, septiembre 21, 2005

La Ñ se toma la red

Con las redes lentas y con páginas de errores debutó a las 11 de la mañana de hoy el sistema IDN en NIC CHile. Esto permite inscribir sitios con Ñ, tildes y diéresis.

Así Ñuñoa no será más nunoa, Peñalolén no sera penalolen.

El primer sitio en inscribirse fue Viña y lo registró la Municpalidad de Viña del Mar.

Habrá que ver cómo reaccionarion los candidatos PiÑera y LavÍn.

Con el transcurso de las horas hay que ver todas las viñas que reaccionaron, las fabricas de muñecas, los peluqueros que registraron moño.cl.

Sin duda los más contestos serán los miembros de la familia Picó que ahora podrán hacer una página familiar sin que se burlen de ellos.

Y, claro, no faltarán los cochinos que inscriban elniño.cl o guañaño.cl.

Actualización: Efectívamente y como me temía guañaño.cl está registrado y elniño también.

domingo, septiembre 18, 2005

Construye tu propia Palm...pero de papel

¿No tienes plata para un computador de bolsillo?
En www.pocketmod.com puedes fabricarte una agenda de bolsillo, en papel.
En una interfaz "Flash" podemos ir arrastrando las distintas secciones que tendrá nuestra "ayuda-memoria" y hacerla para que nos dure una semana, un mes o un año.

lunes, septiembre 12, 2005

De nuevo el periodismo ciudadano alimentó de información

Versión con bonus track del artículo publicado en El Mercurio, "El desastre de Katrina según sus protagonistas".



POR ALEXIS IBARRA O.

Get Out! (¡Salgan!), era el solitario titular del jueves en el sitio del periódico “The Times-Picayune” (www.nola.com), de Nueva Orleans.

Así pedían, casi con desesperación, que los habitantes salieran de la ciudad ante el peligro de enfermedades.

Por varios días el periódico pudo salir al aire gracias a internet, sacando ediciones “solamente online”. Ante la imposibilidad de ocupar las dependencias tradicionales, los periodistas trabajan desde una pequeña pieza en Baton Rouge, Luisiana, donde unos escriben, mientras otros duermen tirados en el piso.

Al no poder usar teléfonos convencionales, ocuparon aparatos satelitales, los mismos que usaban los corresponsales de guerra en Irak.

Y aunque el periodismo tradicional se las ingenió de todos los modos posibles, fue de nuevo el “periodismo ciudadano” el que alimentó la necesidad de información.

A partir de blogs el mundo se pudo enterar de la desesperación y el desamparo que sentían transcurridos las primeras horas de la tragedia.

La profesora Kaye Trammell , de la universidad de Luisiana State, recibe una gran cantidad de mensajes provenientes de varios países en respuesta a los post escritos en su blog “Kaye’s Hurricane Katrina Blogol” (http://hurricaneupdate.blogspot.com), donde mantiene al tanto de todo lo que sucede en la zona. Como no hay electricidad usa la batería del auto para mandar correos electrónicos desde su Blackberry.

Varios bloggers se han unido en MetroBlogging (http://neworleans.metblogs.com), hasta el periodista Chris Rose, del “The Times-Picayune”, ha usado el blog para agradecer la ayuda en una sentida carta. “Todo el mundo ama su hogar, lo sabemos. Pero nosotros amamos Lusiana del Sur con una ferocidad que bordea lo patológico. Muchas veces enterramos a nuestros muertos con un sweater que dice LSU (siglas de Lusiana del Sur)”, señala en medio de su carta para dar a conocer el dolor “que quiebra nuestros corazones en miles de pedazos”.

El sitio www.lostremote.com es un centro de acopio de información de canales de TV, radios, blogs y de todo lo que se relacione con el desastre. Lo mismo hacen webs como http://www.deadlykatrina.com o www.stormdigest.com.

Medios tradicionales como CNN y NBC han abierto canales que han llamado “Periodista ciudadano”, para que la gente narre los últimos acontecimientos.

En www.elmundo.es/elmundo/blogs/2005/katrina/ el diario español "El Mundo" abrió sus páginas para que el estudiante universitario Eduardo Santos contará su visión desde el lugar.

La edición del viernes de “The New York Times” denuncia a los sitios que estafan aprovechándose de la solidaridad. Entre otros menciona a katrinahelp.com y a www.katrinadonations.com.

Hoy El Mercurio también toca el tema de los fraudes que se aprovechan del dolor dejado por Katrina.

La ayuda

La Cruz Roja abrió un sitio para tratar de ubicar a los desaparecidos. Ya hay cerca de 100 mil avisos, los cuales no pueden ser verificados por la institución. También en foros como http://gulfcoast.photofreeway.com/ hay cientos de fotografías de personas extraviadas.

En http://store.yahoo.com// se pueden hacer donaciones de dinero con un sólo clic. Habitat for Humanity también abrió su propia campaña para que los afectados “reconstruyan sus vidas”.

La gente que ha sido evacuada puede ver el nivel del agua en sus casas a través del sitio New Orleans Flood Map. Al hacer click en un sector muestra cuantos pies de agua cubren el sector.

Y la ayuda no es sólo de dinero, también hay quienes se preocupan de que sus colegas tengan donde trabajar, como en el caso de "Offer a desk" (www.displaceddesigner.com/offer-a-desk/) donde los diseñadores se han organizado para aportar con un lugar en el que los damnificados pueden volver a la normalidad, por lo menos, laboral.

sábado, septiembre 10, 2005

El por qué de los nombres de las empresas tecnológicas

Encontré está información interesante en la red.
¿De dónde viene el nombre Yahoo!, porque se llama Adobe la empresa que desarrolla Photoshop? ¿Sabía que SUN no viene de sol sino de Stanford University Network? ¿Y que Google viene de Googol, un término matemático (10 elevado a 100)?

Todas esas preguntas respóndalas en: http://thekaran.com/iStuff/companyNames.html

Acá un resumen en español:

Una página web ha recogido las anécdotas y curiosidades que están tras el origen de los nombres de las compañías de tecnología. Se trata de Thekaran.com, donde se nos cuenta por ejemplo que, cuando el escritor inglés Jonathan Swift acuñó en su obra Los viajes de Gulliver la palabra yahoo, jamás podía haber imaginado que dos genios de la informática se la robarían para bautizar a su firma.

El término fue empleado por Swift para referirse a seres desagradables y sucios, pero semejantes a los hombres. Jerry Yang y David Filo lo escogieron por creerse ellos mismos yahoos. En el caso de Google, Sergey Brin y Larry Page llamaron -al principio- a su empresa Googol, término matemático que en inglés nombra al uno seguido de cien ceros.

Adobe, el mayor fabricante de aplicaciones de diseño y retoque fotográfico, debe su nombre al del río Adobe Creek, que bordeaba la casa del fundador de la compañía, John Warnock. Pero no siempre fue tan fácil encontrar la denominación ideal para una empresa; Steve Jobs llevaba tres meses buscando una idea original para crear su marca. Al no encontrar ninguna, amenazó a sus socios, si a ninguno se le ocurría nada mejor, con poner a la compañía el nombre de su fruta favorita: Apple.

Bill Gates lo tuvo más fácil al elegir el nombre de Microsoft. Buscaba un concepto que resumiera la vinculación del hardware con el software, por lo que unió Micro -de Microcomputer- con Soft -Software-. De hecho, en los primeros años de vida de la compañía, el nombre fue Micro-Soft.

En el caso de Xerox, su fundador, Chestor Carlson, quiso destacar la calidad de su innovador producto, que ofrecía copias secas. El término procede del prefijo griego -xer, que significa seco, ya que el servicio se distinguía de otras tecnologías más extendidas en la época que usaban papel especial y copias húmedas al contacto.

Sun Microsystems, una de las firmas más poderosas en el entorno Unix, fue ideada por cuatro compañeros de la Universidad de Stanford, y el nombre responde a este origen. SUN es un acrónimo de Stanford University Network.

Larry Ellison y Bob Oats trabajaban como consultores en un proyecto de la CIA cuyo nombre en clave era Oracle -oráculo-, ya que el sistema que debían desarrollar era capaz de responder a todas las preguntas.

El fundador de Lotus, luego comprada por IBM, fue Mitch Kapor, profesor de Meditación Trascendental en la escuela de Maharishi Mahesh Yogi. El nombre de Lotus proviene de una posición de yoga, denominada padmasana, o posición del lotus.

Marc Ewing, creador de Red Hat, fue en su época estudiantil capitán de un equipo de la Universidad de Cornell. Era conocido por usar un sombrero rojo con líneas blancas que un buen día perdió. Los que le conocían bien aseguraban que lo buscó angustiosamente y que este hecho marcó su vida. Cuando publicó la primera versión beta de una distribución Linux, en su manual hacía un llamamiento a quien tuviera su sombrero -Red Hat- para que se lo devolviera.

No estoy de acuerdo con lo que dices...

Hoy, muy temprano en la mañana, de link en link, voy a dar a la página de Manuel Contreras Valdebenito, "el mamito".

Recién él había escrito un extenso Post sobre el 11 de septiembre que dará que hablar. Es su propia y personal visión de los hechos. Triunfalista para algunos, extremadamente dolorosa para otros.

Y aunque creo que sus ideas no pueden ser más contrarias a las mías, me alegró que el blog le diera un espacio donde decirlas.

Me siento como un Voltaire del siglo XXI.

"estoy en completo desacuerdo con tus ideas, pero daría la vida por tu derecho a tener un blog donde expresarlas".

viernes, septiembre 09, 2005

Mark Berger invita a escuchar el cine

Por estos días visita por tercera vez Chile el ingeniero de sonido de Hollywood Mark Berger, ganador de cuatro Oscares y el cerebro detrás de la música de películas como "Apocalipse Now", "Amadeus" y "The Right Stuff".

Esta entrevista fue hecha la segunda vez que vino en 2003, con motivo del Primer "Congreso Latinoamericano de Audio AES Chile 2003", que organizaban AES Chile y la Universidad Vicente Pérez Rosales. Está inédita.

Este es un aporte de mi gran amigo Richard García al blog.

Berger invita a escuchar el cine
El ingeniero de sonido explica las razones de los sonidos detrás de sus películas.



POR RICHARD GARCÍA

A Mark Berger le gusta la música digital pero no lo enloquece. Será porque es el único que ha agradecido a la Academia de Ciencias Cinematográficas, al recibir su cuarto Oscar, por premiar el sonido del silencio. El año 1996 se impuso frente a las bulliciosas Twister, The Rock, Independence Day y Evita con la casi intimista “Te English Patient” (El Paciente Inglés).

Desde El Padrino II en 1974 hasta Wiker Park, Berger ha participado en los equipos de edición de sonido de 123 películas. Aparte de las cuatro con las que obtuvo el Oscar (en orden cronológico "Apocalipsis ahora", "Elegidos para la Gloria", "Amadeus" y "El Paciente Inglés"), también son títulos conocidos "El Beso de la Mujer Araña", "Terciopelo Azul", "Especies" y "El Talentoso Señor Ripley".

Berger Aclara que su trabajo debe considerarse dentro de un equipo. Cita como ejemplo el caso de "Apocalipsis ahora": “El diseñador de sonido Walter Murch hablaba con Francis Ford Coppola y decidía: en esta parte vamos a estar en surround con subwoofer y en esta parte dramática solamente en mono, aquí en estéreo. Pero al momento de hacer un sonido y decidir era según el gusto de nosotros. Hacíamos una prueba, una mezcla, la tocábamos para el director y él tomaba nota. Era un proceso muy reiterativo. Se hace una prueba y lo cambia, otra y lo vuelve a cambiar, pero poco a poco va mejorando”.

—¿Siempre habían pensado en Wagner como música de fondo para la escena del ataque de los helicópteros?
Esa escena en que tocan la cabalgata de las Walkirias siempre fue la música elegida. Incluso el redactor Gerald Greemberg, que cortó esta secuencia durante un año, trabajó nada más que en eso.
—En el caso de Amadeus, llama la atención la elección de la música de los clásicos de Mozart como elementos de complemento de cada escena. No usan música de cualquier fuente.
Esto es único. Hay que pensar la música como otro personaje. Está Salieri, Mozart y la música, todos son iguales como personajes, la música tiene su voz, su espacio, su desarrollo, tiene sus conflictos igual a los de Salieri y Mozart. Gastamos mucho tiempo en la mezcla.

—Tuvieron que saber mucho de Mozart, recorrer prácticamente toda la obra para encontrar elementos que coinciden con la trama de la película ¿cómo fue eso?
Yo sabía bastante de Mozart. Tengo mucho conocimiento, mucho estudio de música, no como intérprete, sino estudiante de la historia, de las formas, de la estructura.

—¿En el caso de The Right Stuff (Los Elegidos, cuál fue la clave?
La clave para el director fue el volumen. Él quería que se pudiera sentir el poder de esos cohetes a punto de despegar para aumentar la sensación de este hombre en su cápsula encima de ese gran proyectil.

—¿Trabajaron con Dolby Surround?
No en esos días, era en 70 milímetros con las bandas magnetofónicas que era casi igual a lo que tenemos ahora con el Dolby Digital. Logramos el mismo efecto.

—En El Paciente Inglés lo que llama la atención es esa intimidad que se presenta en algunas escenas como la del convento.
En El Paciente Inglés cuando se trata del sonido es sobre el silencio. El silencio del desierto. Entonces la tarea era presentar qué es el sonido del silencio. Un problema más grande es cómo transmitir este sentido de nada. Entonces una solución que desarrollamos fue que se introduce un sonido como grillos chiquitos en el desierto, con poquísimo viento, y una vez introducido se lo quita. El sonido introduce el no sonido. Otra escena importante en materia de efectos sonoros es cuando se estrella en el desierto el avión en que viajan los protagonistas. Tuvimos que disminuir el sonido del choque, de modo que fuese bastante grande para que se percibiera que había chocado, pero no tanto cómo para creer que fuera increíble que ambos sobrevivieran. Justamente en los premios Oscar yo agradecí a la Academia por reconocer que una película tiene que ser muy bulliciosa y que un sonido bajo y sutil puede ser igual de sobrecogedor.

martes, septiembre 06, 2005

"IN COMMON: TIME": MÚSICA DE CINCO CONTINENTES FLUYE EN LA RED

Este artículo se publicó en El Mercurio hace varias semanas atrás.

Es una iniciativa que mezcla arte y tecnología. La idea surgió del cerebro de James Olivero, un música y productor ganador de varios premios Grammy. En Chile la ejecución la llevó a cabo Reuna, donde María José López y su equipo tuvieron que hacer de escenografas, encargadas de casting y técnicos. Realmente los vi apasionados con el trabajo.

Igual de entusiasmados estaban los chicos del Trewhela's School que gracias a su bilinguismo pudieron interactuar con los participantes de otras latitudes.

Esta es una iniciativa inédita, pero que tiene un antecedente muy similar en Chile. En 2002, el grupo Quilapayún ensayó usando videoconferencia. Cinco de los integrantes estaban en Francia, tres en Chile. Así pudieron prepararse para el recital de homenaje a Salvador Allende.

Aquí compartó este artículo. Espero que les agrade.


"IN COMMON: TIME": MÚSICA DE CINCO CONTINENTES FLUYE EN LA RED

Alexis Ibarra O.
Desde Corea se escuchó el sonido del gayageum, un instrumento de cuerda que se toca sentado en el suelo; el inglés deleitó con su talento en el violín; los australianos soplaron con fuerza el didgeridoo; en Los Angeles resonó el bongó y se sintió el sonido del chello; desde Miami se escucharon las notas de un violín, mientras unas talentosas bailarinas movían sus cuerpos al compás de esta música maravillosa.

Acá, en Chile, los jóvenes del Trewhela's School asombraron a todos con las notas altiplánicas de la quena y la zampoña.

Todos esos sonidos confluyeron en la red para deleitar a los asistentes de la Siggraph 2005, el evento de gráfica computacional más importante del mundo que se celebró durante esta semana en Los Angeles.

Todas las voces, todas

Los protagonistas son personas de 11 a 68 años, de culturas distintas, de países con husos horarios muy diferentes y separados por miles de kilómetros.

El gestor de este milagro artístico es James Oliverio, un connotado músico y director del Instituto de Mundos Digitales ( www.digitalworlds.ufl.edu), de la Universidad de Florida.
Oliverio ha ganado cinco premios Emmy como compositor y productor. En 2001 ganó el premio

"Al más creativo y valeroso uso de Internet 2", por su integración de tecnología y arte.
El artista preparó un espectáculo de colaboración distribuida a través de la red titulado "In Common: Time" (En Común: Tiempo), que utiliza tecnología conocida como "Access Grid" que permite que personas ubicadas en áreas geográficas distintas se unan en un ambiente virtual en tiempo real.

El "Access Grid" puede ser usado para fines educativos, para trabajos colaborativos, por equipos de investigación o, como en este caso, para poner en comunión distintas culturas a través del arte en espacios virtuales.

A pesar de funcionar en redes de alta velocidad, la música e imágenes que fluyen por el Access Grid sufren un retraso que en el mejor de los casos es de milisegundos. Al conversar no es mucho problema, pero sí lo es cuando se trata de tocar una melodía en tiempo real: los músicos ubicados en distintas partes del globo pueden comenzar tocando al unísono, pero terminan desfasados en una especie de melcocha musical.

Para remediar esta desfase, Andy Quay, del "Instituto de Mundos Digitales", creó el Beat Clock (también llamado NetClock).

Se trata de un software que corre en un computador normal y que hace las veces de un control centralizado, indicando los compases de tiempo para la música.

El Beat Clock calcula las desfases de cada uno de los puntos conectados, incorporándolos dentro del sistema. Cada país comienza a tocar según esa leve desfase, para que en el lugar de recepción (en este caso Los Angeles) todo llegue sincronizado.

Oliverio invitó a Reuna, la Red Universitaria Nacional, para representar a América del Sur en este inédito evento.

Desde hace un mes y medio que María José López, jefa de Comunicaciones de Reuna y productora general de "In Common: Time" en Chile, se ha convertido en escenógrafa y busca talentos.

Tenía que encontrar niños que supieran tocar algún instrumento representativo del país, que tuvieran aspecto de "chilenos" y que además hablaran inglés. No era fácil.
Al final de su búsqueda -y cuando ya pensaba en ir a buscar a un músico a una feria artesanal- encontró a Nicolás Lacrampette, Jaime Pinto y Hugo Della, del Trewella's School, quienes tenían un grupo folclórico. En su colegio la enseñanza del inglés es intensiva, por lo que cumplían con los requisitos del idioma.

Niños Cantores

A ellos se sumaron los niños José Antonio Cancino y Cynthia Lozano, también del Trewhela's, quienes tenían la misión de interactuar con sus pares de otros países y cantar la canción compuesta para la ocasión.

Los filmaban camarógrafos de la Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación en un set creado en Reuna con motivos altiplánicos.

Los chicos debieron someterse a largas jornadas de ensayo, y, durante cuatro días, han hecho dos presentaciones en directo, las que concluyeron ayer.

Están felices a pesar del esfuerzo de combinar ensayos, clases y hasta pruebas.
Para Jaime Pinto "ésta es una de esas oportunidades que se dan sólo una vez en la vida y que hay que aprovecharlas, porque quizás nunca más vas a poder hacerlas. Quiero dedicarme de lleno a la música".

Murió Gilligan



Bob Denver, el actor que encarnaba a Gilligan en la serie "La Isla de Gilligan" acaba de fallecer.

Me da pena que se empiece a morir la gente con que crecí. Me da la sensación de envejecer rápidamente cada vez que cada uno de estos iconos setenteros y ochenteros pasa a mejor vida.

Por fin Guilligan pudo salir de la isla.


Un pequeño video para los nostálgicos.

lunes, septiembre 05, 2005

Se acaba tinta china

Un clásico de los blogs llega a su fin.
Después de 5 años de escritura se acaba Tintachina.

Espero que sólo sea un hasta pronto.

domingo, septiembre 04, 2005

De sueños y convicciones

"No sólo hay que tener sueños, sino convicciones apasionadas".

Con esa afirmación suele concluir sus talleres sobre ética periodística el maestro colombiano Javier Darío Restrepo.

Brasil-Chile: Vamos Chile que se puede

Es domingo, listo para sentarme a la mesa. EN Brasilia Chile a punto de entrar a la cancha.

Es difícil la misión, pero el fútbol da sorpresas. Si no recuerden la clasificación de la selección a los juegos Olímpicos.

Animo desde este rincón de la blogosfera.

Transmisiones en Internet:
Emol

La Tercera

Audio en Cooperativa

TVN (sólo marcador)

jueves, septiembre 01, 2005

La ciencia en Rapa Nui

Hoy fue un día de esos. Mucho trabajo escribiendo en internet, pero además produciendo cosas para el artículo que salió hoy jueves en Ciencia. Al final salí airoso, pero cansado.

La satisfacción fue grandota.

Con la ayuda de Emol (Fernando, Alejandro, Claudio, Rodrigo, Luis y Elena) enlazamos el contenido del diario papel con contenidos mulltimediales en Emol.

Yo puse en el diario que si la gente quería ver fotos, audio y video fuera a una página de emol.

En esa página, junto con el artículo subimos varias entrevistas que capté con mi grabadora digital (25 mil).
Además pusimos en línea una gran parte del set de fotos que sacó el fotografo (en el diario normalmente se puede poner una o dos, el resto pasan a archivo).
Como guinda de la torta me conseguí un video con la Fundación Coca-Cola que es la que implementa los laboratorios.
Magia!!!! teníamos un artículo completamente multimedial.

Los invito a ver, escuchar y leer este artículo.

http://www.emol.com/tecnologia/

Gracias a todos los muchachos de Emol pero el apoyo, es un pequeño paso para el hombre pero un salto en el futuro de los medios tradicionales. ja.. Me creo el cuento.